Una muestra en el primer piso del museo de Caballito propone un diálogo inédito entre las poéticas de José Walter Gavito y Pascual Buigues, dos escultores clave para entender la vigencia de la figura humana en el arte argentino, a contrapelo de las tendencias abstractas del siglo pasado.
El público de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires tendrá la oportunidad de visitar una exposición que articula por primera vez las producciones de dos maestros de la escultura argentina que compartieron un interés central: la figura humana. Bajo el título “Walter Gavito / Pascual Buigues: La persistencia de la figura”, el Museo Perlotti inaugurará el próximo jueves once de diciembre una selección de piezas que exploran distintos modos de abordar el cuerpo, reafirmando su potencia como núcleo de sentido artístico a lo largo del siglo veinte. La curaduría a cargo de María José Pérez busca establecer un contrapunto entre dos enfoques divergentes que, sin embargo, se encuentran en la convicción de la relevancia de la figura.
El recorrido por la sala del primer piso del Perlotti invita a reflexionar sobre la continuidad del lenguaje figurativo en el campo escultórico de la capital nacional. La muestra se extenderá hasta el domingo doce de abril de 2026, ofreciendo un amplio período para que los interesados puedan apreciar las obras que dialogan de forma constante. Este encuentro poético entre Gavito y Buigues es crucial para comprender cómo la figuración perseveró en un tiempo dominado por la expansión de los lenguajes abstractos y conceptuales. En este sentido, la figura humana se consolida como un dispositivo estético fundamental para interrogar la forma, la emoción y la memoria colectiva e individual.
Por una parte, la obra de José Walter Gavito (La Plata, 1935 – Buenos Aires, 2017) se caracteriza por una notable síntesis formal y una depuración volumétrica. Su aproximación orienta el cuerpo hacia un plano contemplativo, donde la figura emerge como una presencia concentrada, silenciosa y esencial. Gavito, quien se formó en la Universidad Nacional de La Plata, supo conjugar la depuración clásica con una sensibilidad moderna hacia la materia y el volumen, articulando espiritualidad, síntesis y una armonía formal distintiva. Las obras del artista platense integran colecciones públicas y privadas, además de museos, tanto en Argentina como en el exterior, donde se valora su serenidad atemporal y su equilibrio entre figuración y abstracción. Obtuvo, asimismo, destacados premios nacionales a lo largo de su trayectoria.
Por su parte, el español Pascual Buigues (España, 1897 – Buenos Aires, 1980), radicado en CABA desde la década de 1920, se formó en la tradición académica europea. Su producción, de fuerte impronta expresiva, se distingue por la tensión del modelado y una energía gestual que afirman la vitalidad del cuerpo. De tal modo, Buigues consolidó una figuración de notable intensidad matérica y una profunda carga expresiva. Participó activamente en salones nacionales y provinciales, consolidándose como una referencia ineludible para la escultura figurativa argentina del siglo pasado y aportando una comprensión dramática de la figura.
La exposición incluye un conjunto de esculturas en bronce y yeso y también una serie de dibujos de ambos artistas, lo que permite al visitante dimensionar la amplitud técnica y la complejidad de las poéticas puestas en diálogo. Estos elementos contribuyen a exponer cómo, a partir de tradiciones y resoluciones formales distintas, Gavito y Buigues lograron mantener la figura humana como el núcleo estructural de sentido en sus respectivos lenguajes.
